《怒晴湘西》追到停不下来，国剧头一次让我盼下一集
2019-12-27
岁末年初，贺岁档和春节档间的空档，是院线最萧条的时候。
与其盼着每周的内地新片，真的不如踏踏实实地追追国产新剧。
最近正好又挖到一部好剧，也想趁这个机会，和大家仔细聊一聊。
嗯，这部剧，就是昨天刚刚上线的《怒晴湘西》。
因为刚刚开播，豆瓣评分还没来得及更新。
不过单看短评，也是好评居多：
昨晚我一口气连刷了6集，看到了最新的一集——
真的，完全，停不下来啊！
没想到为了这部国剧，又要开始日常催更了。
最开始关注到这部剧，其实就简单的两个原因：
一是它改编自天下霸唱的《鬼吹灯之怒晴湘西》，背靠大IP，还是让人有些期待的。
二是剧集主创比较吸引人，管虎监制，费振翔导演，潘粤明、高伟光和辛芷蕾主演——
2017年上线的《白夜追凶》里，潘粤明和潘粤暗兄弟俩的神演技还历历在目。
说起来，《怒晴湘西》应该是潘粤明在《白夜追凶》之后，第一部担任主演的电视剧。
这一年多的空档里，他只在《古董局中局》和《“大”人物》这些作品里短暂客串了一下。
这一次，终于能让人看过瘾了。
而且潘粤明在《怒晴湘西》里的表演，果然也没让人失望，可能有一大批观众，应该会和我一样，单是为了他都会把这部剧追到底。
不过在具体聊潘老师之前，还是得先介绍一下这部剧的背景。
《怒晴湘西》原著在《鬼吹灯》系列里是比较特别的一部，故事时间从80年代撤回到20年代，主角也不再是我们熟悉的摸金三人组，胡八一、王胖子、shirley杨。
熟悉这个IP的书迷应该知道，天下霸唱的原著里多次提过，和摸金校尉并立的，还有其他三个派别，分别是发丘、卸岭和搬山派。
《怒晴湘西》讲述的，就是卸岭派魁首陈玉楼和搬山派首领鹧鸪哨，一同深入湘西瓶山探险的经历。
正是因为派别不同，所以我们在剧中看到的探险方式，也会和同系列以往作品有着很大的差别。
就像预告里讲的，卸岭派强调“力”，主张使用器械，而且人多势众。
前六集里瓶山寻宝，陈玉楼率领的是近百号人，以往从来没看见这么大的探险阵仗吧？
探宝，不再像胡八一，拿着罗盘分金定穴，分析八卦风水了
而搬山派强调“术”，善解各种机关，武功也更加高强。
卸岭搬山两派的特点，前六集差不多就全交待出来了。
其实从这里也可以看出，《怒晴湘西》的节奏非常紧凑，甚至可以说是快得飞起。
冒险类型剧，最吸引人的无非是与探险有关的情节。
但是以前同类型的剧集，往往因为铺垫太长、节奏松散而饱受诟病。
这部剧的特别之处在于，它太清楚观众想看什么，于是也不多说废话，第一集刚演了一半，主角就上路探险了。
要知道，这剧每一集30多分钟，比一般时长在四十多分钟的国产剧要短不少，也就是说演了20多分钟就开始上重头戏了，可见节奏利落程度。
我们评价一部国产网剧的制作水准，通常喜欢拿电影来做标杆。
“电影感”，现在几乎成了国剧的标配。
《怒晴湘西》的制作也保持着所谓的电影感，基本上每一处，都能看到剧组的用心。
这里还得提一句冒险题材，《怒晴湘西》这类冒险类型剧的成色，除了摄影灯光等等基础，很大程度上还依赖于“景”。
布景简陋，五毛钱特效，最容易让人出戏。
但也恰好是景，让人看到这部剧的制作水准。
事实上，《怒晴湘西》很多戏份都采用了实景。
剧中的几处关键场所，比如存放尸体的老熊岭攒馆和峭壁之下的元代地宫，都是通过实景搭建成的，几乎还原了原著中的描写。
老熊岭攒馆的花窗、片瓦种种细节，保留了年代气息；
攒馆破败的院房，诡异的佛像和阴森的木棺，又营造出书里的恐怖氛围。
剧集的制作特辑曾经出现过一个画面，这个攒馆，真的是在荒野里依山而建的：
可以想象在山里搭景的困难和耗力，但另一方面也可以感受到剧组为了原汁原味地将书中故事搬上屏幕，在细节上的打磨与认真。
其实一部改编作品，特别是《怒晴湘西》这类大IP作品，在改编时往往承载了太多期待，也背负了许多压力。
这部剧在吸收原著精华的同时，想必也在再创作的过程中，遭遇了许多难点。
抛却剧情、制作，角色也是其中最难操作的一大环节。
人物塑造难，演员选择更难。
剧集导演费振翔认为，冒险动作题材其实是最难选角的。在他看来，演员最基本的标准，是得让观众相信：
“把这个演员放在荒野里一段时间，得让人相信他能活下来。”
然而光是这个最基本的条件，内地演员就得刷去一大半。
不过看过前六集后，《怒晴湘西》在选角上的难点，基本被攻破了。
这部剧和几位主演可以说是互相成就的：
一方面他们的表演成了剧集最大的亮点之一；
另一方面，这部剧也让我们看到了他们身上更多的可能性。
让我比较意外的是潘粤明，以往他演绎的都是些主攻脑力的“文人”，而在这部剧里，他饰演的陈玉楼有大量的动作戏。
潘粤明自己评价自己，“太胖了，双下巴，别人一看这谁啊？”
确实，他的身型和身手不凡的卸岭魁首，有着挺大的出入。
可到了预告里，他单挑巨型蜈蚣，上来就是一个凌空倒翻，没想到潘老师还有这样的身手。
也是通过预告才看到，一个爆炸镜头，被气流震起来的碎石头，直接擦着他后脑勺飞出去了——
真替他捏把汗。
潘老师演动作戏这股拼劲，最终的结果就是让人相信，遭遇探险路上的各种险阻，他是真的能逃脱幸存下来的。
陈玉楼在原著里是个不讨喜的角色，身为卸岭魁首，他虽然才智能力过人，但也狡猾、油腻、虚荣，拿腔拿调。
但是这么一个全身缺陷的人物，在潘粤明的“加工”下，就显得可爱了很多。
剧中的陈玉楼，简单来说，就是稳中带皮：
夜闯攒馆听到棺材里有动静，明明自己也被吓着了，却先数落手下胆太小，一回身又偷偷抚了下胸口定了下神。
同行的军阀头子罗老歪做事太沙雕，他看不下去只能低头端着脸，憋了一会没忍住，噗呲一声笑了出来。
潘粤明对角色的演绎，糅进了很多这样类似的细节。
有时台词里没挑明的心理状态，也靠着这些细节给演活了。
剧集一开场，陈玉楼听罗老歪说事，微微撇了下嘴，又揪了下耳朵。
这一个小表情就能看出，陈玉楼作为文化人，明显瞧不上身旁的这个大老粗，但碍于颜面和交情，只能隐忍不发。
后来在探险途中陈玉楼又独自遇险，，被路过的鹧鸪哨救了。
再碰到恩人的时候，他生怕对方当着自己一众兄弟的面泄了之前的丑事，表情瞬间就僵住了，眼神往一旁瞟，暗示对方别说漏嘴。
陈玉楼其实特别矛盾，性格稳重但又淘气，人物有着明显缺点，却又要做到讨喜。
说实话，除了潘粤明，这个角色我真的想不到还有谁能演。
《怒晴湘西》的阵容，不只有潘粤明这一个亮点。
剧中其他两位主演，也有各自的惊喜。
饰演鹧鸪哨的高伟光，之前最经典的角色，是各种古偶里的明君。
高贵、潇洒，不用费力表演，只要帅气地站在那里就可以了。
到了《怒晴湘西》，他的形象也挺颠覆，第一眼看是糙，再看眼是沧桑老练。
满脸污浊，身披粗麻，单是外形，都是他此前不曾装扮过的。
前六集里，鹧鸪哨的人设很鲜明，大气、沉着、自信、严肃，高伟光的颜值，又为他附上了一种英雄侠气。
原著里，鹧鸪哨是在故事讲了三分之一后，才正式登场的。剧版虽然把他的戏份前置了，但这个角色同样也是越往后越出彩。
尤其是在后续的探宝路上，陈玉楼一行人都要仰仗鹧鸪哨的道术和武功。
而导演也透露过，高伟光后面的表演，风头甚至会盖过潘粤明。
真是让人好奇又期待啊。
辛芷蕾饰演红姑娘，倒是有些本色出演的意思。
作为制片人梁静钦点的演员，辛芷蕾最大的优势，也是她和红姑娘性情的契合吧。
最明显的，就是耿直的脾气。
红姑娘被军阀头子调戏，那个年代换做别的女人就认亏了，她呢，反手一只镖就冲着对方过去了——
真飒啊！
按理说，红姑娘就是最近几年商业大片里流行的女主人设，性子直来直去，一身的利落功夫，风头不输男主角。
但是对于这样一个流行且合理的人设，辛芷蕾也有自己的思考。
比如，红姑娘平时穿惯了男装，突然换上了女装，浑身的不得劲。
辛芷蕾这段表演加强了细节方面的刻画，把裙子撩到了腰上，方便走山路；经常揉耳朵，取下手镯在手上玩一玩，因为好久不戴饰品，多少有些不适。
后来，探险一行人找了苗族小男孩做向导，一路上遇到什么险情，红姑娘保护或者安慰男孩，这也展示了她一身坚硬铠甲下温柔的一面。
《怒晴湘西》三位主角，通过改编，实现了比原著更高级的塑造和立意。
无论是人物形象的丰富程度，还是角色的讨喜程度，剧版都更胜一筹。
书里的陈玉楼大动干戈地寻宝，纯粹是为了求财求名，剧集则为这个角色提供了一条完整的成长弧光。
1920年代军阀混战，又碰上全国大饥荒，陈玉楼最初寻宝，其实只是为了在乱世里确保自己的周全。
但随着故事的发展，陈玉楼就像潘粤明在特辑里说的：眼看着身边兄弟接连死去，寻宝的目的也不仅仅是为了自己——
他要保证手下兄弟和他们家人也能活得周全。
从小格局到大境界，真的成为了“取金银，济苍生”的义士。
至于他一路上要经历怎样的坎坷，能否寻得宝物，最终性格将得到怎样的扭转，所有的悬念也只有等着剧集更新后再慢慢解开了。
国内冒险类型剧，在最近几年的产出都比较稳定。
其实从最开始发展至今，这个类型还是经历了比其他热门类型，更多的先天性挑战：
不仅需要剧作、选角、表演方面的用心，还要具备特效技术和制作方面的硬实力。
这一路走来，《怒晴湘西》的用心与实力并存，可以说是将这一类型引向了更加成熟的阶段，也终于让我们看到了一部冒险类型好剧应该有的样子。
希望这部剧可以将一流水准保持到底。我们，拭目以待吧。
